La vie est une série d’accidents, entre émulation et hasards qui nous amènent sur des voies détournées pour atteindre nos objectifs. Le besoin de créer a toujours été présent dans ma vie, que ce soit par la danse, le chant ou le collage… Je ne me suis jamais dit que j’allais devenir ceci ou cela, mais j’avais besoin d’être dans une activité créative tout le temps. J’ai effectivement commencé par faire de la danse. Je suis partie à New York, dans le studio Merce Cunningham, puis à Paris, à La Ménagerie de verre. Peut-être que si j’étais restée à Paris, j’aurais évolué dans la danse ou le doublage pour le cinéma que je pratiquais aussi… Allez savoir ce qui aurait pu se passer… J’aurais pu faire de la radio… Je n’en sais rien. Mais j’avais un père photographe, un oncle photographe, et j’avais dans la tête le regard de ces personnes posé sur les choses et les gens alentour. Je crois que j’avais ce regard enfoui en moi, sans même m’en rendre compte. J’ai commencé à photographier mes enfants, la famille. Et puis un ami photographe m’a dit que j’avais un regard.

Cela m’a donné envie d’aller plus loin, sans imaginer un instant devenir photographe. C’était juste un intérêt pour un support qui me permettait de m’exprimer. J’aime être dans l’émotion et procurer de l’émotion. Peu à peu, le besoin de photographier est devenu indispensable. Ce qui m’intéressait, c’était le portrait. Après avoir fait mes armes sur tous les membres de la famille, j’ai proposé au Festival des Jeunes réalisateurs de Saint-Jean-de-Luz de faire un portrait de chacun des membres du jury, ainsi que des acteurs et réalisateurs qui venaient présenter un film. Mon fil conducteur était poétique, une petite fleur de tournesol que chacun des modèles pouvait utiliser comme il le souhaitait. J’ai fait une galerie sépia. C’est à cette occasion que j’ai rencontré Lio. Enthousiasmée par la photo que j’avais prise d’elle, elle m’a demandé de la suivre sur sa tournée, et de réaliser les photos de son album. Elle m’a également demandé de faire un reportage sur sa fin de grossesse. J’ai eu 6 pages dans Paris Match et j’ai été parachutée chez Gamma. Puis, j’ai enchaîné comme photographe de plateau de cinéma, c’est là que j’ai perfectionné mon travail de portraitiste. Le cinéma m’a permis de développer et d’ancrer mon imaginaire dans le baroque, l’onirisme, la peinture de la Renaissance parce que j’y ai appris à utiliser la lumière en fixe. La lumière naturelle aussi. Puis, il y a cinq ans seulement, et parce qu’il m’était devenu très difficile de conjuguer les opportunités professionnelles à Paris et ma vie familiale à Biarritz, je me suis autorisée à penser que j’étais capable de réaliser des séries de photos artistiques qui pourraient donner lieu à des expositions.